李孟修与杨荏用流行音乐的收益来滋养民族音乐，采用时兴的录音技术、母带处理技术和音响。“当时录制一张专辑需要六七天，乐团伴奏则有50人—100人，每张专辑所需人力约1000人次，工作人员的盒饭一辆卡车都装不下。”李孟修回忆。

“这是一份真挚的礼物，献给所有爱乐者分享。”在专辑序言中，杨荏如是写道。推广民族音乐的道路依然漫长，夫妇二人视其为“寻根之旅”，他们也希望更多年轻一辈共同前行。(完)

云开体育app网页版入口官网登录近来，音乐制作人李孟修为制作《中国音乐家大系》民族音乐大师数字专辑忙碌着。在武汉的家里，堆放有若干录音设备、数百张民族音乐专辑。只见他熟练操作电脑制图软件，设计专辑封面，工作久了，便抬眼眺望窗外的长江。

这个想法亦得到杨荏的支持。1989年，他们启动录制《中国音乐家大系》民族音乐大师数字专辑，奔波两岸，寻名家、访宗师，邀请他们现场演奏录音。

年复一年，李孟修和杨荏已制作完成逾百张各流派大师的专辑，收录逾千首乐曲。岁月流转，大师相继谢世，这些脍炙人口的乐曲得以永久流传，获得包括日本、韩国及东南亚国家的爱乐者青睐，更有人热衷集齐该系列整套专辑。

“当年，年事已高的琵琶演奏家林石城为专辑手书两万多字解说。”杨荏说，每当想起这些兢兢业业的前辈，他们觉得推广民族音乐任重道远，即便经历了30余载，至今仍“不亦乐乎、欲罢不能”。

此前，这些专辑以实体光碟形式生产。音乐载体更新迭代，目前，他们陆续在全球流媒体和短视频平台发行《中国音乐家大系》民族音乐大师数字专辑。有人认为，“这套专辑就像民族音乐的百科全书，为学术研究提供了翔实的资料”。

杨荏主要负责专辑的文字整理、编辑和翻译工作。从第一张专辑开始，她以中英文编辑演奏家、指挥家、乐团、乐器介绍以及曲式分析，累计书写超百万字。

起初，李孟修从事的是流行音乐工作。一次偶然机会听《梁祝》，开启音乐转型之路。“尽管是西洋管弦乐器，但流淌着鲜明的民族特色。这触发了我之后倾尽全力推广民族音乐的想法。”他说。