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陈琦表示，有两个信念一直存在于他的心里，“一是希望能将中国水印木版画传统延续下去，这是我的历史使命和文化责任；二是希望通过创作实践，突破传统水印版画的技术局限，使其适应当代文化语境，成为当代艺术家手中的创作媒介。”

据悉，本次展览系中华艺术宫(上海美术馆)“海上观潮”系列展的品牌项目之一，由中华艺术宫(上海美术馆)、上海市对外文化交流协会主办，上海虹桥半岛版画艺术中心协办，将持续至11月17日。(完)

小林敬生的作品可以用放大镜仔细观看。如本次展出的《乐园》系列作品，人、树木、昆虫、大厦等现实世界的事物被艺术家有序排布在画面各处，重新构建了奇幻的空间关系。20世纪80年代末以来，小林敬生创作的《白色早晨》《日复升》等系列作品，形式语言纯正，宁静而富于激情。

本次展览以“和”与“共”为主题词，强调“合作”与“共同面对”的概念。展览共展出100余件(组)作品，时间跨度从20世纪70年代的早期创作，到2024年8月完成的最新力作，包含陈琦的水印木刻作品、大型装置作品、纸本水墨作品，以及小林敬生的木口木刻作品和诗画集作品。

两位艺术家以各自的艺术创作，展示了对传统版画艺术边界的拓展，也展现出东方文化的自信与内涵。本次展览的学术主持卢治平表示，“在欧美文化汹涌的大背景下，两位具有国际视野的艺术家，依然清醒自觉地保持着东方文化传承者的本色。观众可从他们的作品中感受到鲜明的东方气息以及背后的东方智慧。”

陈琦被称为“水印木刻掌门人”，其水印木刻版画作品看上去仿佛水墨画，从荷叶的细微纹理到园林的广袤景象，展现出其对自然界的敏锐洞察与深刻感悟。本次展览首次展出了陈琦的两组装置作品——专为本次展览创作的纸雕装置《观像》，以及创作于2024年的彩色水印木刻新作《春江No.2》。

出生于1944年的小林敬生，在木口木刻创作中坚持制作程序、坚持手作，其作品被称为“手掌心的宝石”，巧妙融合自然的微观细节与宏观景观，创造出充满生命力与视觉张力的空间。本次展览也是中国国内规模最大、数量最多的一次小林敬生展览，其中有45组作品为国内首次展出。

星空无中新网上海9月15日电 (记者 王笈)“同行：和其共生——陈琦、小林敬生双个展”14日在中华艺术宫开幕，邀请中国版画艺术家陈琦与日本版画艺术家小林敬生，以双个展的形式进行版画艺术的对话、交流与互鉴。