聂峻的“老街的童话”系列曾在英、法、意等国出版多个版本。2018年，《纽约时报》评选出“最值得关注的25本童书”中，“老街的童话”是唯一入选的中国作品。该书也入围美国漫画最高荣誉艾斯纳奖提名。出版过《小王子》的法国伽利玛出版社评价“老街的童话”为“阴霾天气中的一抹灿烂”。

某次在巴黎的一个绘本节，他受邀分享“老街的故事”童话。原本担心这本书想表达的主题法国孩子不太能看懂，但是主办方告诉他，法国孩子们不仅能看懂，还特别喜欢。“我当时就想，不能低估小朋友的阅读思考能力。如果降低了创作标准，小朋友反而不会喜欢。”

聂峻说：“我内心里还住着一个很顽皮、温柔的小孩。我希望这本书里边住着另外一个‘我’，可以在那儿和读者见面，这就是漫画和绘本的力量。”

妖女app下载在胡同里，小女孩鱼儿因为怀念过世的奶奶，给奶奶写了一封信，塞进邮筒。这封信竟然穿越时空，促成了年轻时当邮递员的爷爷和奶奶的相识、相爱。

除了梦幻童真的色彩，“老街的童话”还充满奇妙的脑洞，某些时空穿越的设定甚至颇具科幻感。例如一封现在寄出的信，成了往昔故事的起点，而胡同里那只猫见证了一切；在一次意外中帮助主人公的小男孩，其实是小时候的爷爷，但究竟这是谁的梦境留待读者去思考。

对于文化出海，聂峻认为，并不用刻意迎合海外受众喜好，“足够真实地表达自己”就好，蕴藏于日常里的恬淡情感和韵味也能打动外国读者。“老街系列最先是在国外出版的，但我讲述的是原汁原味的中国本土化故事。”

由于在北京生活时间最久，聂峻感到从这座城市得到了很多东西，同时又分了很多层次。“气味、面孔、语言、口音、生活方式……我把这些东西以及过往的生活经验都杂糅到一起。所以‘老街的童话’这套书其实是我作为一个外地的作者，相对客观地去看待北京人的生活。”

聂峻说，虽然讲述了老北京的故事，但是法国人能很顺利丝滑地了解自己想要表达的内容，比如胡同小院环境、居民生活小妙招等。

“老街的童话”系列通过《鱼儿》《信》《虫儿》《画儿》4个童话，讲述了一位勇敢坚强的小姑娘和她的祖父一起经历的各种趣事，如时空穿越的奇遇。书中展现了老北京的风俗、纯真的童年记忆，有亲情、友情也有梦想和哲思。老北京的风景是贯穿漫画的鲜明背景：故宫、白塔、胡同、老邮筒、老单车……每个故事又仿佛可以发生在任何一座城市的老街。

从小到大，聂峻习惯了流动的生活状态，也因此对环境变迁尤为敏感。他作品里不自觉地也呈现出地域色彩，“会有一个城市成为作品背景的底色”。他想画出自己生活过的、认真了解过的城市。

聂峻创作老街系列的源头是《鱼儿》，一个黑白色调的短篇漫画。他本想讲述一个腿不好的小姑娘想学游泳的故事，但是慢慢又决定把故事的重心转到讲述一个带有童话色彩的亲情主题上。

儿童阅读推广人阿甲评价“老街的童话”描述的是一对祖孙可以用自己的方式把生活过得非常好。“他们很普通、平凡，像我们每个人一样普通、平凡，有这样那样的缺陷，但是他们展示了一种可以有缺陷但没有缺憾的人生”。

“老街的童话”系列富有老北京韵味，但聂峻并非本地人。西宁、青岛、北京、杭州以及国外……他的成长路径涵盖了草原、海洋、古城、江南等，每个地方“空气的气味”完全不一样。

聂峻在白塔附近画速写时发现，住在胡同里的人喜欢营造“门外情致”。不管是花鸟鱼虫还是柴米油盐都让人瞧，甚至拖出个旧沙发摆门口，俨然公共客厅。

这是青年漫画家聂峻“老街的童话”里讲述的故事。在融合了现实与幻想的温情童话中，你会穿梭于老北京长长的胡同里，在影影绰绰的阳光和郁郁葱葱的草木间，偶遇可爱的祖孙俩在积极生活，也恍惚看见了自己的童年。

“大块大块的影子像是手艺人用黑纸贴上去似的，老街里那些老去的、新生的事物都被影子包裹着融在了一起，人们穿行其间忽明忽暗，像印象派的童话迷宫。夏天里，我喜欢带着画本躲在树荫里待着，倍儿舒服，不一会儿，就有路过的街坊聚过来看，聊几句老街里的家长里短，能听到不少趣事，所以我不光是画画，还得竖起耳朵听才行。”

《鱼儿》刊发在国外的杂志上后，被法国伽利玛出版社的一位编辑看到，费尽周折到处寻找聂峻，提出很想与他合作，能否多画一些短篇故事？聂峻迅速写出几个脚本，以及画出一些分镜草稿，法国编辑很满意，并建议将黑白色调换成彩色的。