民族歌剧《二泉》巧妙地结合了写实与非写实的叙事手法，并通过时空交错的结构，展现了阿炳从青年到中年的跌宕起伏。全剧通过四条情感冲突线，以一把二胡串联，精心描绘了阿炳如琴弦般流淌的内心世界以及他与外界的交流。

剧作还融合了西方交响乐和中国传统民族乐器如二胡、琵琶、板、小锣、小镲、木鱼、小堂鼓、磬，同时融入锡剧、越剧、江南小调、苏州评弹等地方戏曲元素，多种表现形式如独唱、重唱、对唱及合唱交织在一起，共同塑造阿炳的艺术形象。

演出期间，民族歌剧《二泉》专家研讨会同步召开，“中国民族歌剧传承发展工程”指导委员会副主任乔佩娟、南京艺术学院教授居其宏、中国音乐学院教授雷佳等专家纷纷对《二泉》的创新演绎和教育实践表示高度赞赏。乔佩娟表示，“在歌剧舞台上，这样的人物展现，这样的演出达到‘四好’水平：演得好、唱得好、戏也好，整个故事说得好。”他们一致强调，该剧不仅丰富了民族歌剧的表现手法，也开辟了民族歌剧发展的新视野。此次演出是一次文化传播与艺术交流的重要契机，也展现了天津音乐学院的艺术风采。同时，与会专家也就如何进一步完善剧目创作、表演等问题，从不同角度提出直率意见和建议。(完)

kaiyun官方网app下载app中新网天津7月18日电 (记者 应妮)天津音乐学院民族歌剧《二泉》日前亮相天津音乐节。该剧由黄定山执导、杜鸣作曲、任卫新编剧、高嵩执棒，著名男高音歌唱家、天津音乐学院院长王宏伟领衔，天津音乐学院青年交响乐团、青年合唱团、青年戏剧团、青年舞蹈团等近300名师生为演出班底。

该剧对二胡名曲《二泉映月》的处理尤为引人注目。创作团队采用了“跳进跳出”的手法，特意安排了二胡演奏家陈军现场演奏，使这一场景成为剧中一大亮点，既增加了艺术深度，也向这一经典致敬。黄定山表示，此次作为教学剧目创排《二泉》是一件大事，这个大事就在于其“教学意义与人才培养意义”，通过演出，学院不仅让学生从课堂走向舞台，还把舞台转化为学习和实践的空间，体现了学以致用的教育理念。