特别是在互联网时代,方锦龙认为,传统音乐要贴近年轻人,得让他们先关注再欣赏,产生了兴趣,才会去做更多了解。因此,他并不排斥娱乐性,把中国文化玩起来,传统音乐才能更年轻、充满活力。
一把自己复制的、深藏古老中国气韵的当代五弦琵琶,指尖飞舞,琴弦声动,不同国家、不同风格的音乐“银瓶乍破水浆迸”,这位通晓上百种中国乐器演奏技巧、满头银发的国乐艺术家,震惊了后来被称为“国潮元年”的2018。
而今,来自中国的国乐艺术家,带着数十年琵琶演奏的深厚积淀,再次奏响乌德琴,跨越千年时空,不同的文明再次碰撞出亲切的共鸣,生动浪漫。
无界、无限,但跨越一切——他发现,手中琴弦拨动的音符和网络世界的介质存在着某种异曲同工,跨越人种、地域,甚至超越时间和空间,共情着、链接着不同的语言和文明。
“传承不守旧,创新不离根。”他这样总结自己的艺术创作理念,中国传统音乐需要“出圈”,传统音乐人需要“网红”,只有让更多人了解传统文化,传统文化才能润物细无声地融入寻常生活,被长久地传承下去。
尽管已经多次提起,他的眼睛里依然有震撼,还有一些感慨。原本,那也只是一次寻常的演奏,就像他过去四十多年无数次登台一样。
去年,在阿联酋首都阿布扎比演出,和当地顶尖的乌德琴大师交流切磋过后,对方直接将手中的乐器送给了方锦龙,惊讶之余,方锦龙演奏了颇具西域风情的《精灵》,当地的观众很震惊,这个中国人怎么能将他们民族的乐器演奏得那么好?
“中国音乐人一定要有文化自信和文化自豪感。”在互联网文化交流互鉴论坛上分享文化交流经验时,方锦龙也多次提及这个概念。西方的钢琴、小提琴独奏,是需要乐谱的,而民乐的独奏是不靠谱子的,“我们已经把乐谱融入自己的血液”。他开玩笑说:“我是一个‘不靠谱’的演奏家,但一定着调。现在很多人是光靠谱,不着调,光有音符,没有音乐。”
而且,在更早的时候,甚至互联网尚未普及的千禧年,他已经早早进入流行文化的阵地。2002年,方锦龙在香港TVB作为大陆民乐家给流行歌手颁奖,他使用了很多“不是乐器的乐器”,包括闻香杯、矿泉水桶、锯等,用葫芦丝吹《笑傲江湖》,台下坐着的港台明星“都张大嘴巴,很惊讶,从来没见过”。
乐发彩票App下载2024年世界互联网大会乌镇峰会互联网文化交流互鉴论坛上,中国国乐艺术家、当代五弦琵琶代表人物方锦龙手中的琵琶,魔法一般,在有限的空间里,演绎出文明互鉴的无限可能,短暂地让来自世界各国的嘉宾们穿越时空。
“这就是你中有我,我中有你。”遥想当年,两河流域的乌德琴沿丝绸之路进入中原,和中阮共同孕育出了中国乐器之王琵琶,今天新疆的库车市(古龟兹),至今伫立着中国古代十大音乐家之一的苏祗婆怀抱五弦琵琶的塑像。
视频被搬到网上,精妙的旋律传遍互联网的每个角落,激起了更大范围的共鸣。短短几天时间,全平台浏览量破亿,各种赞叹——尤其是年轻人的赞叹如潮水一样涌来。“这些演奏,在我40余年的从艺途中,多次展示过,可是几十年线下表演的传播力加起来,竟不如一夜之间的线上播放!”
这是一段被网友称为“一人大战百人乐团”的经典表演,直到现在还不断有人回看,留下新的弹幕。琵琶、尺八、冲绳三味线、锯琴等乐器把《沧海一声笑》《男儿当自强》《牧歌》等风格不一的传统音乐串烧起来,还穿插了脱口秀环节,独特的音乐表现形式令观众耳目一新。
从默默耕耘的音乐家,到一曲闻名天下知的国乐行者,再到传承创新国乐、把国潮音乐带向世界舞台的艺术家;从艺四十多年,方锦龙每一次“破圈”、每一个转折点,都有互联网写下的注脚。